Instalações Artísticas - Exemplos

Aqui estão alguns exemplos de várias instalações artísticas criadas por diversos artistas.

Links:

http://oficinadasartesmariarodrigues.blogspot.pt/2013/01/instalacao-de-troncos-de-arvores-por.html

https://www.google.pt/url?sa=i&rct=j&q=&esrc=s&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&docid=6EeQ5IMmnbtnPM&tbnid=mFFla9x6OTgZeM:&ved=0CAUQjRw&url=http%3A%2F%2Fimpressionartetavira.blogspot.com%2F2013%2F03%2Fmovimentos-artisticos-mais-importantes.html&ei=Sv18U5y6EsjJ0QW45YDYAg&bvm=bv.67229260,d.d2k&psig=AFQjCNF_SXUzcpIPsgq8VB-JZitRkX0NXA&ust=1400786628369356

Estudos - Trabalho de Apropriação | Futurismo

Estudos iniciais:




     Estudos mais elaborados que visam ser a ideia para o trabalho final:

Madame Marie-Geneviève- Marguerite de Senonnes

Esta obra foi realizada por Jean Auguste Dominique Ingres, em 1814. Este foi um pintor francês que fez parte do movimento neoclássico.

Análise
- Óleo sobre tela, 106x84 cm.

Enquadramento Histórico e Interpretação
- Este retrato foi realizado no século XIX dentro do movimento neoclássico. Foi reproduzido um retrato de Madame Marie-Geneviève- Marguerite de Senonnes muito próximo da realidade e foi utilizada uma pincelada não muito expressiva. A linha não se demonstra, a figura é modelada através das diferentes tonalidades de cor. Utiliza também cores quentes. A luz parece ser artificial devido a falta de tons escuros sem ser no fundo. Através da sua roupa e espaço podemos ver que esta obra retrata uma senhora que fazia parte da nobreza.

Futurismo

O que é o Futurismo?

v  O futurismo é um movimento artístico e literário, que surgiu oficialmente em 20 de Fevereiro de 1909 com a publicação do Manifesto Futurista, pelo poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro.

v   Os adeptos do movimento rejeitavam o moralismo e o passado, e suas obras baseavam-se fortemente na velocidade e nos desenvolvimentos tecnológicos do final do século XIX.

v  O Futurismo desenvolveu-se em todas as artes e influenciou diversos artistas que depois fundaram outros movimentos modernistas.

Características do Futurismo

v  Suas principais características são:

                              
                • Desvalorização da tradição e do moralismo;

                               • Poesia com uso de frases fragmentadas para passar a ideia de velocidade;

                               • Pinturas com uso de cores vivas e contrastes. Sobreposição de imagens, traços e pequenas deformações para passar a ideia de movimento e dinamismo.

Portugal Futurista

v  Foi no número dois da Revista Orpheu, dirigida por Fernando Pessoa e Mário de Sá-Carneiro que o futurismo aparece como movimento em Portugal.

v  Na revista aparecem quatro trabalhos de Santa-Rita Pintor, e a Ode Triunfal de Fernando Pessoa, mereceu de Sá Carneiro a apreciação de "Obra Prima do Futurismo".

Principais artistas futuristas:

v  Umberto Boccioni: um dos principais representantes do Futurismo, foi um pintor e escultor italiano.

Algumas das suas obras:

                                                 

                                                 Modern Idol

The Street Enter’s The House

Visioni simultanee

Dynamism of a Soccer Player

Unique Forms of Continuity in Space

Development of a Bottle in Space

Principais artistas futuristas:

  Carlo Carrà foi um pintor italiano do futurismo. Participou em diversas edições da Bienal de Arte de São Paulo.

Algumas das suas obras:

The Funeral of the Anarchist Galli

Interventionist Manifesto

Woman on the Balcony

Principais artistas futuristas:

         v  Luigi Russolo foi um pintor e compositor Italiano, futurista e o autor da L'Arte dei Rumori (A arte do ruído) (1913) e Música Futurista.














Algumas das suas obras:

L’Art Dei Rumori

Dynamism Of An Automobile

The Revolt

Pian o Player

Combination Of Houses Ligh Sky

Principais artistas futuristas:

  

v  Giacomo Balla foi um dos expoentes do movimento artístico e literário do futurismo na Itália. Utilizou as técnicas de pontilhado para forjar os principais temas do futurismo, a dinâmica e a velocidade.

Algumas das suas obras: 

Girl Running on a Balcony

Dynamism of a Dog on a Leash

Lines of Movement and Dynamic Succession

Principais artistas futuristas:

      v  Gino Severini foi um pintor, artista gráfico e escultor italiano.









Algumas das suas obras: 

                                           The Boulevard

Sea=Dancer

Ballerina=Bow=Sea

Blue Ballerina

Principais artistas futuristas:

    v  Guilherme de Santa-Rita, foi um pintor português.

Alguma das suas obras:

Perspetiva dinâmica de um quarto ao acordar

Cabeça

Orpheu Nos Infernos

Cabeça=Linha-Força

vRevista Orpheu 2 1

Revista O

v  Revista Orpheu 2 2

Trabalho de Apropriação

Conceito

Na disciplina de Oficina de Artes foi-nos proposto, após termos realizado e apresentado a nossa corrente artística, fazer uma apropriação do quadro de Jean-Auguste Dominique Ingres à nossa corrente artística que, no meu caso, é o Futurismo.

Trabalho de Apropriação - Futurismo

Memória Descritiva

Este trabalho recria um retrato de Ingres segundo a corrente Futurista.

Acrílico e pastel de óleo sobre tela
60x80

Relatório Crítico

Depois de vários estudos para o desenvolvimento da ideia para a realização do trabalho, mostrei-os à professora para ouvir uma segunda opinião em relação aos estudos e para me ajudar a escolher qual o melhor. Depois do estudo escolhido, passei-o para uma tela de 60x80 e em seguida pintei com tinta acrílica e dei os retoques finais com pastel de óleo.

Baseei-me num futurismo cubista tendo em mente a obra Blue Dancer de Gino Severini, visto que este pintor e escultor italiano foi influenciado pelo futurismo e pelo cubismo. Para não ser tao semelhante à obra de Severini inclui os planos de cor, muito presentes nas obras futuristas e também na desconstrução da imagem em vários planos.

Na minha opinião, o trabalho de apropriação ficou bom e não foge ao que define o movimento Futurista embora tenha alguns traços cubistas, mas ambos os movimentos têm características semelhantes visto que apareceram quase ao mesmo tempo.

Livro de Artista - Trabalho

Conceito

Na disciplina de Oficina de Artes foi-nos proposto, pela professora Paula Mota, criar um livro de artista.

Para o processo de construção do livro ocorreu-me duas ideias: um livro convencional ou um pergaminho. Como achava que um livro convencional seria muito simples optei pelo pergaminho.

Também estava dividido em relação ao tema que iria apresentar e como ideias estava indeciso entre Fernando Pessoa ou poesia obscura, poesia que explora os sentimentos depressivos, de revolta, saudade, solidão, morte, raiva, entre outros.

 Pergaminho de Poesia Obscura

Memória Descritiva

               

               Na iniciação do processo de construção não sabia se iria fazer um só pergaminho ou se faria três pergaminhos que no final iriam juntar-se, como um só pergaminho seria algo muito simples optei pelos três.

           Primeiro cortei três tiras de papel de 180g, com cerca de 12 centímetros de largura por cerca de 65 centímetros de comprimento. De seguida, para dar o efeito de papel antigo e gasto, dilui café em água e pintei o papel dos dois lados. Decidi, então, pela poesia obscura e tirei da Internet vários poemas relacionados com a obscuridade, dos vários que vi escolhi seis e escrevi nas folhas dos pergaminhos. Em cada folha escrevi dois poemas com caneta preta e separei-os pelos sentimentos que transmitiam na leitura dos mesmos.

           Em terceiro plano, limitei-me em criar manchas e respingos com o pincel utilizando as cores que achava que representavam melhor os sentimentos presentes nos poemas, então, sendo que o primeiro pergaminho falava de sangue, utilizei a cor vermelha. O segundo pergaminho apresentava um conteúdo depressivo e solitário e utilizei o azul e o violeta. O último pergaminho apresentava um conteúdo enraivecido e tinha um toque angustiante e então utilizei o azul, o verde e o vermelho.

                Por último, utilizei uma cana como suporte para os três pergaminhos criando um único suporte com os três sendo estes divididos por esponja autocolante para que os pergaminhos não caíssem do suporte.

Relatório crítico

        Na minha perspetiva o trabalho poderia ter ficado muito mais criativo e interessante se tivesse sido mais coerente na sua realização, poderia ter sido dinâmico com a caligrafia e ter criado algo mais criativo com os poemas, mas limitei-me a escrever normalmente como se estivesse a escrever num caderno, em termos de construção ficou interessante, mas quando desenrolamos os pergaminhos, ao querermos enrolar de novo, torna-se uma tarefa um pouco complicada.

      Concluindo, o trabalho poderia ter corrido melhor se a organização e construção tivessem sido mais inteligentes sendo que as dificuldades que enfrentei devem-se ao facto de não ter feito pesquisas mais aprofundadas sobre o assunto para a realização do trabalho.

Fotos Do Trabalho:

Fotos da realização do trabalho: